电影级国风AI短片《霍去病》全网爆火,“破5亿播放AI短剧成本仅3000元”的说法传遍网络。
消息登上热搜后,《霍去病》导演杨涵涵发布视频澄清:3000元成本仅指算力支出,不包括人力成本,创作团队有近20人,短剧有4分多钟和6分多钟两个版本,制作过程耗时48小时。针对“5亿播放”的数据,杨涵涵也并未确认,表示“我个人无法对这个数据准确统计”。据了解,杨涵涵的团队曾经拿下十多个业内奖项,也受邀参与了今年央视AI春晚。
《霍去病》的爆火,是AI影视时代“以小博大”的缩影。5亿播放量的数据或许只是反映了在技术快速发展的时代,人们对于AI能为影视行业带来的革新性影响力的造神叙事。

《霍去病》截图
《霍去病》的创作全程在“纳米漫剧流水线”完成,这是国内首个工业级AI漫剧智能体生产平台。360集团旗下的纳米漫剧流水线,上线仅一个月,就成为2026年开年AI漫剧赛道的标杆产品。杨涵涵这样的团队的入驻和产出,已经验证了其在效率、质量和成本上的工业化生产实力,也将推动AI漫剧制作者从手工业状态快速进入工业化、标准化的量产时代。
2026年,AI漫剧已经从小众赛道,成为各个平台相互争夺的数字内容细分赛道,凭借其差异化供给与高效变现能力,成为内容消费行业增长的新引擎。
去年,微短剧和漫剧的市场规模已经突破千亿关口,接近同期全国电影总票房的两倍。据DataEye研究院数据,2025年国内漫剧市场规模约168亿元,预计今年将突破240亿元,同比增幅超40%。国内漫剧用户今年有望从1.2亿增至2.8亿。
目前,抖音、快手、红果、腾讯动漫、爱奇艺等头部平台均已入局漫剧,抖音与红果甚至给出了最高90%的分成比例。快手相关负责人表示,漫剧在快手的短剧整体大盘中占比已达30%-40%,增长斜率远超当年的短剧。在业内视角来看,AI漫剧用一年就走完了短剧三年才走完的路。
AI漫剧颠覆产业效率
在动画师阿圭看来,《霍去病》的爆火不是偶然,而是AI漫剧加速闯入主流视野的集中爆发。原本在成都做动画设计的阿圭,于去年11月底搬到杭州,入职了一家做AI漫剧的科技公司。短短几个月,他看到漫剧团队规模从三十人扩展到近百人,每个新入行员工都要花一周到半个月时间接受AI工具使用培训,接着开始参与漫剧片段创作。
跟过去就职的动漫公司不同的是,以前的团队都需要专业对口人才,但现在,入职的新同事什么专业的都有,唯一的共通之处就是喜欢动漫。“AI给很多动漫专业之外的人开了一扇门。”阿圭说。
动漫一直是一门技术活,需要有美术或动漫相关专业基础,还要经历多年画手稿的业务打磨,才有可能进行创作。现在,动画人才的入行时间被大幅度缩短,人才的专业方向不拘一格,从好的角度来说,是打开更宽的视野。阿圭所在的AI漫剧制作小组仅三人,目前,他们每月可完成一部AI漫剧,通常是1、2分钟一集,一部60集左右。
“AI漫剧是一种新的内容形态。它可以是动漫,也可以是短剧,是一种介于长视频、短视频、动态漫画和互动游戏之间的混合形态。”阿圭以自己小组的创作模式为例,三人分别负责剧情、视觉和剪辑。最开始,他们会找一些网文小说给AI读取,拆解成剧本,梳理人物线,做分镜头,接着用文字生成图片,构建人物、场景和动作,最后用图片生成视频,再用AI配音。
他最初惊诧于AI的算力,一部十几万字的网文小说,AI不仅能快速读完,还能分析出爆款方法论。说得极致一些,这种没有前期只有后期的创作方式,单人也可以完成基础制作,以此推动行业产能倍数级增长。
对90后导演杨涵涵来说,做《霍去病》这部短片,是为了展现她心中那个“饮马瀚海,封狼居胥”的少年霍去病。短片由三人协作完成,杨涵涵负责编剧、导演以及分镜头把控。她与另两位负责AIGC画面生成和音乐制作的小伙伴,每天工作12个小时,用四天时间完成了两部短片。
她坦言,如果是以前的AI,做不出千军万马的压迫感,没办法精准控制希区柯克变焦、伦勃朗光、丁达尔效应以及镜头前的真实光晕,更没办法模拟电影级的实拍感。

《霍去病》截图
在该剧画面中,少年将军霍去病策马扬鞭,大漠与铁甲寒光交织。当镜头对准一匹战马的眼睛,能看到棕色鬃毛随风翻涌,睫毛上凝着细碎雪花。霍去病跨身上马,率大军追逃兵时,镜头流畅拉远,千军万马潮涌般前进,刀身反射着夕阳的金光,沙尘下的场景恢弘辽阔。
“我们终于能把每一个微表情、每一处旌旗飘扬的细节精准实现。”杨涵涵说。
“淘金者”蜂拥而至
影视行业将2025年称为“AI漫剧元年”。
在抖音平台,每月TOP5000的短剧中,全AI生成的微短剧从1月的4部,飙升至11月的217部。爆款作品《斩仙台下,我震惊了诸神》以12人团队、30天制作周期,创下超10亿播放、投资回报率(ROI)超过110的惊人纪录。

与光创影总经理罗琳凡发现,这个百亿级的风口吸引了诸多“淘金者”蜂拥而至。无论是做传统影视、动画、网文、游戏的,还是做信息技术、智能体研发的,都跨界到AI漫剧的风口。据企查查数据显示,2025年,国内新增注册的漫剧相关企业高达8.02万家,同比增长37.1%。今年,漫剧相关企业的新增注册数量已经达到7307家。
这两年,互联网巨头纷纷入局,AI漫剧或将从创业者的试验田变成巨头的主战场。2023年,优酷率先试水”漫剧共创计划"。爱奇艺去年10月公布漫剧合作计划。从2025年下半年起,阅文、七猫、番茄小说等平台开放数万部IP授权,成为AI漫剧的内容源头。11月,字节跳动旗下红果短剧推出独立漫剧App,首月活跃用户854万;12月,百度推出柚漫剧和七猫漫剧双APP并进战略。
2月4日,腾讯上线首款漫剧独立App"火龙漫剧",与中文在线达成2320万元的动画微短剧授权合作,这些动作释放的信号是,腾讯已将AI漫剧从试水推向正式布局。此外,快手、B站、爱奇艺、优酷、芒果TV等平台也纷纷成立漫剧频道,并推出高额激励政策。其中,抖音与红果等平台给出最高90%的分成比例,争夺优质创作者。
2026年初,Seedance 2.0的发布成为AI漫剧的关键节点。罗琳凡形容,很多传统影视行业的人在春节里睡不着觉。春节返工后,行业加班加点试用,平均排队时长超过6小时。Seedance 2.0的出现,预计比原来降本50%。之后,可灵3.0、Vidu Q3等模型也完成集中升级,在物理仿真、音画直出等方面实现新突破。
当AI漫剧成本从每分钟1500-2500元降至400-1000元,单人日均产能则飙升至10-20集,产能在半年内翻了三倍,工业化大规模生产的大门也将被推开。
这股看似疯狂的浪潮,让网络平台上涌现出诸多“三天AI漫剧副业实操课”“抓住风口做AI漫剧”“AI漫剧轻松赚外快”的帖子。
“军备竞赛”下更需要好故事
90后传统动画师Kevin对第一财经提出自己的担忧,他所在的公司共300多人,现在制作岗被要求转AI漫剧制作,公司斥资数万元购买工具课程让员工学习,但目前上线的视频播放量并不高,更谈不上商业回报,“我个人感觉,短剧题材日趋同质化,开始放缓收缩,才导致各平台开始扶持AI漫剧或AI真人剧。大家总觉得跟着风口走没错,但我们所在的公司,跟着卷一场,就像是在白忙活。”
Kevin将自己当做观众来体验学习,感觉目前AI生成的画面质感、人物神态、镜头语言有待提高,但最核心的不是视觉,而是好的剧本,好的题材、内容与审美。而这些问题,并非AI能够解决的。
据DataEye数据显示,2025年全年上线的AI漫剧达到60946部,其中96部漫剧播放量破亿,爆款率仅为0.16%。想要制造爆款,很多创作者的路径就是依靠量大搏一把。
在AI漫剧赛道,剧点短剧旗下厂牌灵矩动漫是备受关注的头部玩家。其联合创始人吕少龙说,去年3月,他们就留意到这波浪潮,并在6月成立漫剧厂牌,从最初的30人快速扩张到目前800人的团队规模,目前产量在每月50-70部,目标是2026年月产量提升至150部。
吕少龙坦言,各家公司目前仿佛在做军备竞赛,提升效率最好的方式就是做中台,将编剧、分镜、抽卡、美术、后期等复杂流程表格化、重复环节标准化、抽象内容模板化。AI漫剧目前是融资热点,灵矩动漫也接触到不少产业类的基金、VC、上下游的上市公司洽谈,但对他们来说,更大愿景是面向东南亚出海,做IP衍生。
在这一波疯狂争先的浪潮中,吕少龙认为,沉淀一两年之后,更重要的,还是故事本身是否打动观众。在创作中,创意构思、情感把控、内容优化等核心环节仍由人深度主导,因此,导演与编剧依然是最核心的人才。
“技术永远要服务于创意,会用工具不算本事,会讲故事才是核心。”在接受媒体采访时,杨涵涵说。动画师阿圭也相信,无论技术如何迭代,在算法浪潮上,最终打动人心的,永远是故事本身。
【责任编辑:王弘晢】